Rejse
Det er sange, der lancerede sociale bevægelser eller holdt dem i gang, når ånder og energier begyndte at ebbe.
SONGS, SOM taler om revolutioner, krig og fred, af muligheder, forandring og en bedre, mest retfærdige verden.
Og det er sange, der minder dem om os, der ikke har været nødt til at kæmpe så meget, hvad det krævede for at komme, hvor vi er lige nu.
Her er 9 af disse sange - personlige favoritter trukket fra min egen iPod og præsenteret i ingen særlig rækkefølge - og grundene til, at de stadig er relevante nu:
Foto: uwdigitalcollections
1. "Hvad foregår der?"
Denne sang var titelsporet på et Marvin Gaye-album fra 1971
af ni sange, der er knyttet til en enkelt sammenhængende fortælling, alt sammen fortalt fra synspunktet om en soldat, der vender hjem fra Vietnamkrigen.
Gaye udtrykte følelser fra mange dyrlæger, da han sang, "Staklinjer og staketegn / Ikke straff mig med brutalitet. Kom snak med mig / Så du kan se / hvad der foregår." Det er en meddelelse, der forbliver frisk i dag.
2. “Hvis jeg havde en hammer (The Hammer Song)”
Det er svært at tro, at denne sang blev skrevet i 1949 af den amerikanske folkestjerne Pete Seeger, fordi det ikke var før Peter, Paul og Mary
sang sangen i de tidlige 1960'ere, at det blev et hit. Siden da er sangens meddelelse fortsat med at genklang både i USA og i udlandet - den er indspillet på fransk, spansk og italiensk og overskredet folkescenen … en nylig reinkarnation af sangen er i reggae-stil.
3. “La Maza”
Skrevet af cubanske folkemusikere, Silvio Rodriguez,
en af de bedste, mest bevægende versioner af denne presserende sang med et insisterende beat blev sunget af den argentinske sanger Mercedes Sosa.
”Hvad ville det være,” kræver sangeren,”hvis jeg ikke troede på dem, der lytter til mig, hvis jeg ikke troede på, hvad der gør ondt, hvis jeg ikke tror på det, der varer, hvis jeg ikke tro på kampen?”Det er spørgsmål, hun stiller sig selv, men som hun også spørger lytteren.
Foto: webg33k
4. “San Quentin” og “Folsom Prison Blues”
Mere vigtigt end disse to sange er albummet, som de findes på: "Johnny Cash på San Quentin."
Albummet, der blev indspillet på Cash's koncert i 1969, der blev afholdt i San Quentin-fængslet, inkluderer countrystjernens mellem-sangkommentarer om utilstrækkelighederne og hyklerierne i det amerikanske fængselssystem, samt indsattes brølende påskønnelse af Cash's autentiske empati. Hvis du køber albummet, kan du springe efter en papirkopi frem for en download - linjebemærkningerne hjælper med at kontekstualisere, hvor radikalt dette album var.
5. “På tværs af linjerne”
Tracy Chapman
er bedre kendt for sin sang fra 1988, "Talkin 'Bout a Revolution", som jeg også elsker, men "Across the Lines", en mere uklar sang i hendes samling, konfronterer kompleksiteten af racisme på en lyrisk enkel måde.
6. “Hej, Birmingham”
Foto: anyalogic
Alt om indie-folk rocker Ani DiFranco
er politisk, inklusive hendes pladeselskab - Rright Babe (som var ved at bukke det store label-system, før Radiohead gjorde det cool).
Hun synges åbent om sin seksuelle identitet (i “Ind eller ud” synger hun “Deres øjne spørger alle””Er du i eller er du ude?” Og jeg tænker:”Åh, hvad handler det om?””, og hun takler amerikansk historie, voldtægt og virksomhedsamerika med bitende vidd og guitar-hamrende akkorder, der lader dig vide, at hun mener, hvad hun synger om. (Under koncerter, jeg deltog i mine universitetsår, pakkede hun altid sine strejfende fingre med elektrisk bånd).
Men i "Hello Birmingham" er hendes in-your-face-stil næsten nedtonet til en hvisken, og DiFranco formår at arbejde med valgfrihed og en bøn for "den næste Dr. Martin Luther King" til en sang, der tilsyneladende handler om mordet på abortlæger dræbt af forløbere.
Og på en eller anden måde trækker hun det af på en måde, der er overbevisende nok til at få dig til at lytte igen.
7. “Lad det være mig”
The Indigo Girls '
musik har været en del af min samling i mere end 15 år nu, og denne liste kunne let udelukkende bestå af deres sange. Atlanta-baserede folkrockere Amy Ray og Emily Saliers er så overbevisende i de sange, de synger, fordi de lever de tekster, de skriver, og de lyde, de lægger. En af mine meget favoritter er dog "Let It Be Me", som er en musikalsk version af Gandhi-citatet, "Du skal være den ændring, du ønsker at se i verden." Hvis du lytter nok, vil du hør et åndedrag, der bliver til et smil mod slutningen af sangen - ja, du kan faktisk høre et smil.
8. “Di Que Nej”
Den seneste sang på denne liste, “Di Que No”, er en krigsprotest-sang sunget af den cubanske hiphop-gruppe, Hoyo Colorao. Teksterne fordømmer unapologetisk krigen i Irak og kritiserer USA for at have behandlet fattige mennesker rundt omkring i verden som fjender. Underliggende trommeslag forstærker det militaristiske tema, men hvad der virkelig hjalp denne sang med at få trækkraft var dens video, der lagde animerede figurer ovenpå stærke optagelser af krig, det brændende World Trade Center og sultende børn:
9. "En ændring kommer"
En anden sang fra midten af det 20. århundrede, der endte med at blive en sovende hit, Sam Cooke
magtfulde "A Change is Gonna Come" blev virkelig kun en af de mest ikoniske sange fra Civil Rights Movement efter Cookes tidlige, tragiske og noget mystiske død. Den seneste version af "A Change is Gonna Come" synges overbevisende af Seal på hans album med R&B og soulmusikomslag.
Denne liste er klart vilkårlig og delvis - hvilke sange er der på din liste? Tilføj dine favoritter ved at efterlade en kommentar nedenfor
FÆLLESSKABSFORBINDELSE:
Sociale iværksættere ændrer verden med musik. Lær mere om Sonidos de la Tierra, en organisation, der redder børn gennem musik i Paraguay.