Foto + Video + Film
Alle fotos med tilladelse fra Mitchell Kanashkevich
I en ny serie om Notebook interviewer vi professionelle fotografer og fotojournalister og diskuterer deres forskellige perspektiver på rejsefotografering samt tip til at tage bedre billeder.
REJSE- OG DOKUMENTÆRFOTOGRAF Mitchell Kanashkevich rejser verden rundt og skyder personlige projekter og stock-fotos til Getty og Corbis Images. Hans arbejde er vist på covers og inde på siderne i Digital SLR Photography, Capture, Get Lost!, og asiatisk Geo-pas.
Matador-redaktør og fotograf Lola Akinmade fanget Mitchell - frisk ud for udgivelsen af hans nye e-bog, Transcending Travel - En guide til at fange rejsefotografering - til nogle tanker om hans arbejde og filosofi.
Hvor længe har du været en professionel fotograf?
Jeg har været en professionel fotograf, idet jeg har tjent det meste af min indkomst gennem rejsefotografering i cirka 3 år.
Hvad - eller hvem - fik din oprindelige interesse i fotografering?
Jeg har altid været en meget visuel person, siden jeg var barn. Jeg studerede film på universitetet, men blev faktisk mest tiltrukket af den visuelle side af biografen og blev til sidst mere og mere væk fra film og fotografering, skønt jeg føler, at jeg en dag kommer en hel cirkel og kommer tilbage i filmskabelse.
Det, der virkelig fik mig til rejsefotografering, var min kærlighed til rejser og et behov for at dele mine oplevelser såvel som at udtrykke mig. Jeg synes, det er en naturlig ting for mange af os - at gå ind i fotografering, når vi først begynder at rejse meget.
Hvad var dine første fotografiske eksperimenter eller oplevelser?
Oprindeligt fotograferede jeg alt og alt. Jeg begyndte at tage billeder af alt, hvad der straks var omkring mig, men når jeg begyndte at rejse begyndte jeg at interessere mig for at fotografere mennesker. Det er fortsat min største interesse i dag.
Du er kendt for rejseportrætter og absolut fange en følelse af plads på dine fotografier. Hvordan vil du beskrive det arbejde, du udfører nu?
Jeg antager, at jeg vil beskrive mit arbejde som overvejende dokumentar med fokus på mennesker og når det er muligt fokus på gamle kulturer og traditioner.
Er du også involveret i den kommercielle verden? Enhver stockfotografering?
Jeg er involveret i stockfotografering. Jeg skyder efter Getty og Corbis Images, skønt jeg normalt ikke laver fotos med den specifikke tanke, at “Dette er et stock-foto, som vil blive brugt til et sådant formål”.
Jeg skyder normalt bare det, der begejstrer mig, det, jeg brænder for, og jeg gætte på, at jeg har været så heldig, at der er en vis kommerciel værdi i den slags ting.
Selvfølgelig er der ikke så meget, som der er billeder af mennesker på kontorer eller smilende ældre par, der deltager i fritidsaktiviteter, men nok til at holde mig på rejse og gøre det, jeg elsker.
Hvilke 3 tip vil du dele til amatørfotografer, der er interesseret i at forfølge din stil med dokumentarfotografering?
1. Hvis du vil oprette magtfulde billeder, bliver du ofte nødt til at tilbringe mere tid på et bestemt sted, lære kendskabet til lyset, hvis du fotograferer mennesker - etablere kontakt med dem. Fantastiske billeder kommer ikke fra blot at ankomme et sted og snappe væk i et par minutter. Det tager nogle gange dage at få det specielle skud.
2. Begræns dig ikke til et eller et par skud. Udforsk forskellige vinkler, kom nærmere, gå tilbage - give dig selv mere chance for at skabe et stærkt image ved at få mest muligt ud af den situation, du måtte have ved hånden.
3. Hvis du fotograferer mennesker, skal du prøve at lære sproget, det åbner så mange døre for dig og giver dig mulighed for at fotografere i situationer, som du aldrig kunne have oprettet eller kendt om uden sproget.
Du har for nylig udgivet en ny e-bog om rejsefotografering. Kan du give os lowdown?
Underteksten - En guide til fængslende rejsefotografering - siger stort set alt. Det er en guide til at lave billeder, der er mere end enkle snap-shots eller fotos, der kun har værdi, fordi de fanger dine minder. Det er en e-bog, gennem hvilken jeg dybest set giver råd til begynder- og mellemfotografer om, hvordan man laver rejsebilleder, der appellerer til mere end bare dine forældre og nære venner.
Jeg berører nogle af de mere vigtige oplysninger om udstyr og planlægning. Og jeg går ind i en smule filosofi og en masse praktiske tip, der hjælper læseren med at lave magtfulde rejsebilleder.
Du kan se nogle eksempelsider fra eBogen og købe den HER.
Hvilke andre fotografer - tidligere eller moderne - inspirerer dig mest?
Steve McCurry, Olivier Follmi, Sebastio Salgado, Ami Vitale, samt en hel liste over andre moderne fotografer, som jeg vedvarende opdager på internettet. Der er bestemt ingen mangel på inspiration og store billeder derude.
Når du nærmer dig emner for at skyde, hvordan skal du sige om det? Chatter du og forklarer, hvad du laver? Eller skyde først, stille spørgsmål senere?
Normalt kan jeg lide at chatte med emnet. Jeg taler enten noget af sproget eller har nogen med mig, der oversætter. Hvis jeg ikke chatter, tager jeg i det mindste nogen kontakt: Jeg gestus, smil, joke. Jeg føler, at det er en vigtig del af processen, når du fotograferer mennesker i nærheden, og når de er opmærksomme på dig.
Hvis jeg skyder oprigtige gadeudstyr, kommunikerer jeg selvfølgelig ikke, før jeg laver skuddet. Det ville ødelægge øjeblikket.
10. Hvad er det skøreste eller mest inspirerende møde, du har haft?
Mit mest inspirerende møde eller i det mindste et, der skal være lige der oppe, har intet at gøre med fotografering, skønt det faktisk førte mig til nogle store fotografiske muligheder bagefter. Mens jeg rejste i Timor, Indonesien, mødte jeg en ældre, pensioneret universitetsprofessor fra Holland, der havde rejst rundt i landet i omkring et år.
Som tidligere lærer havde han denne gode idé at hjælpe dårligt stillede unge omkring Indonesien, som ikke havde råd til at betale for skole- eller universitetsuddannelse. Efter at have besøgt et par velgørenhedsorganisationer, som han donerede tusinder af dollars hjemmefra, blev han meget skuffet. Han så, at”administratorerne” kørte smarte biler, men ingen af de ting, han donerede penge til, blev sat på plads.
I stedet for at blive kynisk og opgive sin idé om at hjælpe folk, besluttede han at rejse rundt i landet, og på sine rejser valgte han de unge individer, som han dybest set sponsorerede og fik gennem skole, universitet eller universitet. Da jeg havde mødt ham, havde han sponsoreret 11 sådanne personer, hvoraf jeg mødte to.
Han havde en pension på omkring 5000 euro, så du skulle tro, at han ville rejse i luksus. Men det gjorde han ikke. Han rejste med de fattige, fordi han på denne måde kunne interagere med de nødlidende. Han kunne have en bedre idé om, hvordan livet virkelig var. I stedet for at rejse med stil, lægger han det meste af sine penge på at hjælpe andre.
For mig var hans historie ganske utrolig og faktisk meget inspirerende, han ændrede - og forhåbentlig stadig - verden til det bedre på en lille, men meget reel måde.
Hvilket sæt bruger du / bærer du med dig? Hvad kan du ikke undvære (kamera, linser, flashvåben osv.)?
Canon 5DMKII body, Canon 24-70mm f2.8 og Sigma f1.8 linser. Jeg har også en bærbar, sammenfoldelig softbox, hvor jeg sætter min 580 EXII-flash.
Endelig, hvad arbejder du lige nu, og hvad er dine ambitioner for fremtiden?
Jeg planlægger i øjeblikket en tur til Vanuatu, så forhåbentlig kan jeg producere nogle interessante billeder fra min rejse der.
Community Connection
Læs vores andre nylige interviews med rejsefotografer.