Interviews
Deltag i et voksende samfund med tusinder af rejsejournalister og udvikle dine evner inden for rejseskrivning, fotografering og film med et kursus på MatadorU.
Dinty W. Moore er koordinerende redaktør for antologien Best Creative Nonfiction (WW Norton) og redigerer internet-tidsskriftet Brevity. Denty er en national begavelse om kunst-stipendiatmodtager og forfatter af flere bøger, herunder memoirerne Between Panic and Desire og The Truth of the Matter: Art and Craft in Creative Nonfiction. Europa.
HVIS DU IKKE SKAL BLI EN LÆSER af Brevity, skal du tjekke den ud nu. I mere end et årti har de udgivet korte (750 ord eller mindre) nonfiction-stykker, stille (synes det for mig) at udskære en niche omkring en bestemt form for skrivning - kompakt, rodfæstet på plads og alligevel universel, lærerig - og med til at give ikke-fiktionforfattere et sted i amerikansk litteratur og verdenslitteratur.
Brevitys redaktør, Dinty W. Moore, tog noget tid efter at have vendt tilbage fra en nylig rejse til Europa for at besvare et par spørgsmål om magasinet, hvad han ser efter som redaktør, og hvordan han nærmer sig undervisningen i kreativ nonfiction.
[Matador] Hvordan var din tid i Skotland? Du underviste i skriveværksteder?
[Dinty] Jeg underviste studerende, der er en del af University of New Orleans-skriveværksteder med lavt opholdssted. De fleste af dem er amerikanere - nogle få bor i staterne, nogle få i udlandet - men i fire uger mødes vi et andet sted for at tale skrift, skrive og opleve kulturen. Det er godt for en kunstner at komme ud af sin komfortzone hver gang imellem. Jeg havde det sjovt. Det skotske folk er blandt de bedste og mest geniale i verden, synes jeg.
Hvad er din tilgang, når du arbejder med studerende med kreativ skrivning?
Som enhver kunstform skal skrivning være en balance: 50% lærer, hvordan man spiller instrumentet, eller hvordan man anvender malingen, og 50% indsigt og intuition. Den første halvdel af denne ligning kan helt sikkert undervises. Der er håndværkselementer til at skrive en scene, til at bringe et billede levende, til at fange en stemme på siden, som vi alle kan lære af hinanden og fra at se analytisk på andres vellykkede skrivning.
Den anden halvdel - indsigt og intuition - kan ikke læres, men selv disse kan opmuntres, styres, styrkes. Jeg bliver ofte tvunget til at forsvare mig mod den gamle kliché,”skrivning kan ikke undervises”, men det er lige så dumt som at sige, at det ikke kan læres at spille klaver, eller at gourmet madlavning ikke kan undervises. Meget af det kan; noget af det kan ikke.
I årenes løb har jeg arbejdet med en ekstremt varieret gruppe forfattere. Nogle har journalistikbaggrund, andre er MFA-kandidater, andre er selvdefinerede “rejseskribenter” (eller “rejsebloggere”), eller freelancere osv. Som både en redaktør, der gennemgår arbejde og en forfatter, der indsender arbejde, har jeg ofte fundet mangel på fælles grund til at være frustrerende. De fleste forfattere synes meget "indeholdt" inden for en bestemt form for marked, publikation eller genre, og det ser ud som et formodet "samfund" af ikke-fiktionforfattere, vi mister potentielle dialoger og perspektiver, der kan være meget lærerige for alle sammen. Brevity, mere end næsten enhver anden publikation, jeg kender, ser ud til at samle alle forskellige slags stemmer. Hvordan har du opnået dette?
Disse etiketter eller lejre er nyttige på visse måder. Som lærer er det nyttigt for mig at sige til en studerende,”se, du kan lære noget af, hvordan den lyriske essayist fanger rytmen i hvordan vi tænker,” eller”se, hvordan rejseskribenten herover bruger sprog næsten som maling, lagdeling på elementer, indtil der er struktur såvel som billede.”Men når disse mærker bliver pigtrådhegn, serveres ingen. En forfatter er en forfatter er en forfatter, og vi bruger alle det samme materiale: sprog. Nogle gange er jeg nødt til at studere arbejdet med en god teknisk forfatter eller journalist for at lære en teknik eller tilgang. Andre gange har jeg brug for at minde mig selv om, hvad digtere gør. Tak for komplimentet med Brevity. Jeg har forsøgt at være inkluderende og bred, til det punkt, at når jeg føler, at vi bliver for memoir-y, vil jeg gå ud og lede efter journalistisk arbejde.
Hvad er de elementer, du leder efter i en indsendelse til Brevity? Hvad gør et stykke værd at udgive?
Jeg vil have et stykke skrivning, der får mig til at se på emnet på en anden måde eller tænke på en oplevelse på en måde, som jeg ikke tidligere havde overvejet.
Det korte svar er, at jeg vil have et stykke skrivning, der får mig til at se på emnet på en anden måde eller tænke på en oplevelse på en måde, som jeg ikke tidligere havde overvejet. I et meget kort stykke - vi begrænser vores forfattere til 750 ord - betyder det et skarpt fokus og øjeblikkelig bevægelse fra essayens første linje. Uanset hvad forfatteren tackle, i sidste ende handler arbejdet om jeget. Så i rejseskrivning er det for eksempel ikke nok at sige”Jeg gik der, og det var eksotisk.” Jeg vil se en personlig forbindelse, føle, hvorfor et sted kom under en bestemt forfatters hud. Hvis stykket handler om en barndomshændelse, vil jeg være inde i den hukommelse, ikke uden for at se forfatteren huske det.
Så meget virker som om det er ændret i forhold til”internetkultur” siden udgivelsen af The Emperor's Virtual Clothes i 1995, især i sammenhæng med, hvordan forfattere bruger internettet. Ud over de åbenlyse ændringer i, hvordan forfattere kan få eksponering for deres arbejde / karriere, hvad er måderne, hvorpå internettet har påvirket ikke-fiktion, selve skriften, dens former?
Kan du huske den bog? Så er vi to.
Jeg tror, at der helt sikkert er mere afsætningsmuligheder for god nonfictionskrivning end nogensinde før - for eksempel har de rejseblogger, du nævnte, varieret i kvalitet, men nogle af dem er ganske godt klaret. Det samme sker med madskrivning og musikskrivning. Der er forfattere med noget at sige, der er et publikum, og al denne teknologi gør det så let for de to at oprette forbindelse.
Folk opretter apps nu, hvor en besøgende i Edinburgh eller Dublin kan gå rundt med en tablet og læse anmeldelser og reaktioner på forskellige steder i byen. Derefter kan læseren interagere, tilføje deres egne to cent eller tilføje fotos. Noget af det vil selvfølgelig være drivkraft, men alt i alt er jeg meget håbefuld over, hvor denne nye teknologi vil skubbe til kommunikationen og historiefortællingen. Jeg synes, der er nogle meget interessante ideer, som endnu er kommet, og muligheder fremad
Hvad arbejder du på lige nu hvad angår din egen personlige skrivning?
Jeg er lige færdig med et essay om min oplevelse i Skotland, og næste år har jeg en bog der kommer ud, der ser på forbindelser mellem buddhistisk opmærksomhed og kreativitet. Derudover vil jeg skrive en bog om himmel og helvede, og hvordan de forskellige historier og mytologier forbundet med himmel og helvede har formet, hvem vi er som mennesker, men det er en stor bog, og jeg har problemer med at finde ud af, hvor at begynde.
