Rejse
I tidligere videoer i denne serie så vi på, hvordan begyndere droneografer ofte begår en fejl ved blot at flyve droner rundt og derefter se, hvilke slags optagelser de får snarere end at komponere et skud, før dronen nogensinde forlader jorden. Vi diskuterede også, hvordan man går ud over blot at oprette en "musikvideo" til dine droneoptagelser ved at lægge specielle lyd- og miljølyde. I denne tredje rate ser vi på, hvordan du fortæller mere kreative historier med dit, ved hjælp af forskellige skud.
Matador Kreativ direktør og produktionschef Scott Sporleder er en stor fan af at sammenstille dramatisk forskellige optagelser sammen, ofte ved at bruge store afsløringer som højdepunkter i videoen. Derudover varierer han konstant emnet for hvert skud fra terrænet og landskabet i sig selv til skud, der følger mennesker, fly eller køretøjer i bevægelse såvel som dyr. Selv den hastighed, hvorpå afsløringen eller zoomningen indtræder: der er ofte bratte og overraskende tempoændringer. Ideen er, at intet nogensinde er statisk i hans produktioner; alt skubber mod en samlet stemning eller et tema.
Du kan trække en interessant parallel med andre ikke-visuelle former for historiefortælling. Hvordan skifter du perspektiver, sammenstiller beskrivelser af landskabet med en karakters interne monolog eller observationer i din forfatterskab? Hvordan bruger du dialog og handling, og hvordan fjerner de hinanden? Hvor "varieret" er din historiefortælling?
