Rejse
Alle fotos med tilladelse fra Wendy Connett
I en ny serie om Notebook interviewer vi professionelle fotografer og fotojournalister og diskuterer deres forskellige perspektiver på rejsefotografering samt tip til at tage bedre billeder.
NEW YORK BASED rejsefotograf Wendy Connetts arbejde er optrådt i forskellige rejsepublikationer såsom Travel & Leisure, The Guardian, The Times, Rough Guides, Fodor's, Time Out og Frommers i over 25 lande.
Hun fotograferer primært mennesker, vartegn, festligheder og livsstil for guidebøger og aktiebureauer. Hendes stockfotografering er repræsenteret af Getty Images, Robert Harding, Alamy og Agefotostock.
Matador-redaktør og fotograf Lola Akinmade fanget Wendy frisk af sin nylige rejse til Mexico for at diskutere hendes stockfotografering og aktuelle opgaver.
Hvor længe har du været en professionel fotograf?
Jeg blev underskrevet af mit første agentur i 2003.
Hvad - eller hvem - fik din oprindelige interesse i fotografering?
Min baggrund er trykt journalistik, og fotografering blev en naturlig forlængelse. Jeg har mere end 20 års journalistikerfaring og har brugt 17 af dem som finansredaktør / journalist.
Jeg brugte al min fritid på at rejse og fotografere destinationerne. Jeg var i stand til at tilbringe et par måneder om året i udlandet og boede og arbejdede også i London i et år. London er et af verdens bedste rejseknutepunkter.
For mig er der ingen større glæde end at udforske en by for første gang med kamera i hånden. Jeg har været freelance journalist / fotograf i mere end et år.
En kollega, der arbejdede på et arkivfirma i et tidligere liv, foreslog, at jeg ville forfølge salg via denne rute. Det var i 2002. Jeg kiggede et langt hårdt kig på agenturer, hvilke typer fotografier de havde, hvad de krævede og mine egne fotografier og brugte det næste år med at skyde med et meget andet øje, før jeg indsendte fotos.
Hvad var dine første fotografiske eksperimenter eller oplevelser?
I en alder af 10 år gik jeg på en skole, der tilbød en fotograferingskursus og havde et mørkerum.
Hvordan vil du beskrive det arbejde, du udfører nu … Det er klart, at der er et stærkt redaktionelt rejsearrangement, men er du involveret i en verden af kommerciel fotografering?
Jeg sigter mod at få et godt afrundet billede af et sted: det ikoniske, vartegn, gadescener, mad, markeder, festivaler, mennesker og hverdagen.
Jeg er også specialiseret i aftenfotografering af byer. Mine billeder sælges til kommerciel brug gennem aktiebureauer, men opgaver hidtil har været redaktionelle.
Du sælger en masse stockfotografering. Hvordan har din oplevelse været?
Lager er et talespil. Du skal distribuere gennem flere forretninger uden at sprede dig selv for tynd.
Det tager tålmodighed og år at opbygge ensartet salg. Heldigvis fortsætter min virksomhed med at vokse trods lavkonjunkturen og faldende priser på billeder.
Hvilke 3 tip vil du dele til amatørfotografer, der er interesseret i at forfølge din stil med rejsefotografering?
1) Du behøver ikke bruge et ton penge på rejser for at starte.
Begynd med at skyde i din egen baghave. Uanset hvor du bor, hvor lille eller udenfor den slagne vej, er der altid rejserelaterede emner. Det kan være en naturskøn udsigt, quirky attraktion eller festival.
Du har også fordelen ved at skyde på forskellige tidspunkter af året, fange det perfekte lys og lokal viden om de bedste eller unikke udsigter osv.
2) Undersøg fotografier, der er offentliggjort i alle medier for at få en fornemmelse af, hvad fotoredaktører muligvis leder efter.
Hvad dine venner og familie synes er værd at postkort er ikke nødvendigvis noget, der vil sælge. Se på, hvad nogle af de bedste rejsebureauer har af de emner, du skyder.
Er du i stand til at fotografere det bedre eller på en unik måde?
Det er let at tage et fotografi af Taj Mahal på en solskins klar dag. Det er vanskeligt at fange en unik udsigt.
3) Sørg for, at du har en professionel webtilstedeværelse med en stærk, godt redigeret portefølje. Rediger dine fotografier hensynsløst. Mindre er mere.
Du har fotograferet efter nogle guidebøger som Time Out. Kan du lide denne type dedikeret fotografering? Hvad er fordelene / udfordringerne?
Hele mit professionelle liv har handlet om frister, og jeg nyder adrenalinet, der er involveret i at møde dem. At være en alsidig fotograf og arbejde på en stram frist er nøglen til at optage en guidebog. På en dag kunne du fotografere et museum, natklub og portrætter.
Hver kræver et andet sæt af fotograferingsevner. At fotografere arkitektur er for eksempel meget anderledes end at fotografere mennesker.
Time Out-kommission tog mig til alle fem bydele og til steder, som jeg aldrig havde været trods at være en indfødt New Yorker. Jeg nød virkelig det aspekt og så min egen by med et frisk øje.
Hvilke andre fotografer - gamle eller moderne - inspirerer dig mest?
Der er mange. Et par af de gamle inkluderer Robert Frank og Walker Evans.
Med hensyn til rejsebilleder fotograferer Glen Allison sig. I 60'erne er han i øjeblikket på sin anden non-stop rundt i verdensrejsen i de næste 10 år.
Jeg beundrer også fotojournalisten Ami Vitale.
Når du nærmer dig emner for at skyde, hvordan skal du sige om det? Chatter du og forklarer, hvad du laver? Eller skyde først, stille spørgsmål senere?
Jeg engagerer mig først med mennesker og er altid overrasket over hvor mange der kommer op og beder om at blive fotograferet, når du mindst forventer det.
Hvad er det skøreste eller mest inspirerende møde, du generelt har haft?
Blandt de mest inspirerende har været at fotografere natten overvågninger på kirkegårde under Dødenes dag eller Día de los Muertos i Oaxaca og Patzcuaro, Mexico. Day of the Dead er en blanding af pre-spanske tro og katolisisme.
Det antages, at de dødes sjæle vender tilbage til jorden en nat om året for at blive genforenet med kære. Døden betragtes ikke som slutningen, og det er ikke en sorgagtig oplevelse. Folk var glade og stolte over at dele deres kære oplevelse og tale.
En af de skøreste blev stemplet af kvæg i New Mexico. Jeg fotograferede en besætning i rancheland nær en gammel forladt adobe bygning. Lyset var perfekt, og kvægene græssede. I nærheden begyndte en stor ravn eller krage at klæbe, fløj over mit hoved i en cirkel, som om det signaliserede flokken, og kvæget stemplede mig.
De stemplede et par gange, men heldigvis løb rundt mig, og jeg levede for at fortælle historien uden en ridse. Jeg vil aldrig undervurdere kvæg eller krager igen.
Hvilket kit bruger du / bærer med dig / kan ikke undvære (kameramærke, linser, flashvåben osv.)?
Jeg bærer en Canon 5D Mark II som min primære krop og en 5D som en sikkerhedskopi. Mine hovedlinser er Canons 28-70mm f 2.8, 70-200mm f2.8 zoom og IS 24-105mm f.4.
Sidstnævnte er min arbejdshest. Jeg har et stativ til aftenfotografering og situationer med lavt lys.
Jeg bruger sjældent en flash og foretrækker naturligt lys.
Endelig, hvad arbejder du mere lige nu, og hvad er dine ambitioner for fremtiden med hensyn til dit fotograferingsarbejde eller noget andet?
Forfølger multimedier og video. Jeg er allerede startet på den vej. Medier som helhed er i større overgangstilstand og byder på mange nye muligheder.
Jeg vendte for nylig tilbage fra Mexico og tidligere i år Indien og har brug for at indhente redigering, mens jeg planlagde min næste tur.
Community Connection
Læs vores andre nylige interviews med rejsefotografer.