Gallerier
Kunst er blevet det definerende træk ved Burning Man, da festivalen fortsat er en prøveplads for en voksende cirkel af kunstnere, der søger engagerede publikum. Burning Man-kunstinstallationer styres af de temaer, som festivalarrangørerne hvert år vælger. De mest overbevisende værker er konstruktioner i stor skala, der brændes i slutningen af denne ekstraordinære begivenhed.
Uanset om du har gået glip af båden på en billet eller ikke har midlerne til dette års begivenhed, forhåbentlig vil dette galleri tilbyde dig et vindue til hvad der går ned hvert år i Black Rock City. Hvis du er en af de heldige mennesker, der læser dette i dine disco-søner, der er ved at gå ud i ørkenen - bliv inspireret, bliv pumpet og nyd.
For flere detaljer om Burning Mans kunst gennem årene og kunstnerne bag installationerne, se deres kulturhistoriske arkiv her.
* Bemærk: Dette indlæg er en udvidelse af originalen af Matador-bidragyder Robyn Johnson, som blev offentliggjort den 25. august 2008.
R-Evolution, 2015
"Konstrueret af stålstang og kugler og dækket af rustfrit stålnet med LED-lyseffekter. R-Evolution er en 48-fots høj skulptur af en kvinde, Deja Solis, der står fast med begge fødder på jorden, lukkede øjne, åbne arme ved hendes sider, håndflader fremad, et fredeligt udtryk - nutid. " Foto af Ellie Pritts
KÆRLIGHED, 2015
Kærlighed, af den ukrainske kunstner Alexander Milov, er et udtryk for konflikt mellem en mand og en kvinde og den interne kamp i menneskets natur generelt. Når solen går ned, gløder de barneformede skulpturer, hvilket repræsenterer håb i mørketid. Foto af Gerome Viavant
Crude Awakening, 2007
Hovedtemaet med denne installation var at forestille sig det amerikanske imperiums undergang og den fossile brændstof. Hvilken bedre måde at gøre det end med 900 liter jetbrændstof og 2.000 liter flydende propan? Installationen blev opdelt i tre dele: konstruktion, ødelæggelse og genfødelse. I begyndelsen rejste konstruktørerne en 90-fods oliebjerg med trapper til skyerne, dominerende Playa's sydlige skyline. Ni figurative stålskulpturer, der hver vejer 7 tons og stod 30 fod høj, omringede vandringen. Foto af I Love Trees
Pause
Sponsoreret
5 måder at komme tilbage til naturen på The Beaches of Fort Myers & Sanibel på
Becky Holladay 5. september 2019 Mad + drikke
De bedste restauranter og barer i Las Vegas McCarran Lufthavn
Nickolaus Hines 6. september 2019 Kultur
21 fantastiske billeder af de nye syv vidundere i verden
Kate Siobhan Mulligan 16. maj 2019
EGO-projektet, 2012
Et lille ord med store konnotationer, det er de enklere strukturer, der virkelig taler til mig. Måske er det fordi, ligesom mig, Laura er dyslektisk. Dette viser bare de smukke ting, folk med denne frustrerende livshik kan opnå - jeg har dog muligvis skrevet "OGE." EGO-projektet introducerer Laura Kimptons samarbejde med Michael Garlington i den nyeste tilføjelse til Kimpton's Burning Man Word Series. Hvert bogstav er 20 fod højt, 10 fod bredt og 4 fodt dybt, gulvet med 10.000 guldtrofæer. Enkel, klar, gripende. Foto af Bexx Brown-Spinelli
Big Al, 2014
Big Al er en 21, 5 fod høj træalligator fra New Orleans Burning Man Community. Foto af blmnevada
Pulsportal, 2016
Portalen fungerer som en indgangsport til en fjern og magisk verden. Foto af Scott Sporleder
Bliss Dance, 2010
Denne unikke moderne stålskulptur når 40 fod i himlen og udfordrer alle tidligere tekniske feats og teknikker set i tidligere år. Den dansende dame er udformet til at fejre menneskeheden, feminin skønhed og den magt, der kan udnyttes, når der er balance på vores jord. Foto af John Curley
Pause
Nyheder
Amazonas regnskov, vores forsvar mod klimaændringer, har været i brand i uger
Eben Diskin 21. august 2019 sponsoreret
Insider-guide til Reno Tahoe
Jacqueline Kehoe 6. mar, 2019 sponsoreret
17 billeder, der får dig til at planlægge en tur til Samoa NU
Jacqueline Kehoe 26. nov. 2018
Nøglenote, 2009
Michael Christian laver den slags kunst, der resonerer med alle. Den er udelukkende lavet af låse - alle slags låse, fra cykellåse til hængelåse. Jeg kan kun forestille mig at se denne uhyggelige mand komme i syne gennem støvstormene og trække den store nøgle bag ham. Michael siger, at manden er på jagt efter en anden nøgle, den rigtige nøgle, et paradoks i livet, som vi kender det. Foto af William Neuheisel
TROR, 2013
Laura Kimpton og Jeff Schombergs installation, der er berømt for deres Big Words-serie på festivalen, trak endnu engang skarer med TRO, hvilket gør det til en af de mest fotograferede af installationerne. TROR lokket tilskuere til at overveje, hvad de tror, og hvordan deres tro påvirker andres liv på planeten. Foto af Ross Borden
10
Omfavnelse, 2014
Pier-gruppen konstruerede denne 7 etagers høje trækatedral, der repræsenterede to menneskelige figurer i en favn. Gruppen sagde: "Det er et åndeligt centrum dedikeret til øjeblikket og vores forhold til vores kære." Foto af Raquel Baranow
11
Ballonkæde, 2012
Dette kan være min yndlingsinstallation gennem årene. Nej, det er ikke vejrtrækning eller at nå sammenfiltrede metalarbejder mod solen, men det har en essens af enkelhed omkring det, som jeg synes varigt beroligende. De heliumfyldte balloner vandrer gennem himlen dag og nat. Foto af Wolfram Burner
Pause
Sponsoreret
Japan, forhøjet: En 10-bytur for at opleve det bedste i landet
Selena Hoy 12. august 2019 Rejse
5 episke roadtrips, der viser, at du aldrig har set Nevada
Jacqueline Kehoe 6. september 2018 Rejse
Glacier Express er den mest naturskønne togtur i Europa
Andrew Thompson 16. nov. 2018
12
Passage, 2006
Denne visning af moderskab og ritualet for passage af et barn blev konstrueret af Dan Das Mann og Karen Cusolito. Skulpturen repræsenterer en figur af en mor (30 fod høj) og et barn (20 fod høj) der går side om side. Deres rejse og energi er symboliseret ved et spor med brændende fodaftryk, som falmer, når de kommer længere fra figurerne. Foto af Neil Girling
13
Temple Project, 2016
Dette tempel blev håndbygget af David Best. Det var ekstremt udsmykket med et stort indvendig alter og en stor lysekrone. Foto af Scott Sporleder
14
Manden, 2009
Jeg troede ikke, det var passende at gøre denne oversigt uden at sætte fokus på den storslåede mand selv. Foto af Michael Holden
15
The Temple of Transition, 2011
Det tog et besætning på over 150 mennesker fra hele verden, der konvergerede i Black Rock Desert for at bygge denne enestående struktur. Stående som den 5. højeste trækonstruktion i verden ved 126 fod er det lagdelte, sekskantede centrale tårn omgivet af fem 58 fods lagdelte, hexagonale tårne. Ligesom de andre tempelinstallationer, der er vist her, tilbyder Overgangstemplet et fredeligt, kontemplativt og dybt følelsesladet rum. Foto af Michael Holden
16
Sandheden er skønhed, 2013
Marco Cochrane giver os en anden rate i hans monumentale skulpturer inspireret af sanger og danser Deja Solis. Siden Bliss Dance i 2010 er Burners blevet behandlet på Cochrane's udtryk for kvindskab og fremme af kvindelige rettigheder og menneskehed. Foto af Meg Lauber
17
Manden, 2015
Burning Man 2015's tema var Carnival of Mirrors. Temaet stillede tre kernespørgsmål:”Inden i vores medi-mættede verden, hvor produkter og mennesker, forbrug og nattverd morf ind i et endeløst afledende skue, hvem er trickster, hvem der narres, og hvordan kan vi opdage, hvem vi virkelig er? Foto af blmnevada
18
Charon, 2011
Charon er en tredimensionel fremstilling i livsstørrelse, der fokuserer på den sidste ritual om menneskelig passage til livet efter livet. Ved første øjekast projicerer denne installation muligvis en sykelig tone, men kunstneren beder snarere end at dvæle ved vores endelige bortgang, at vi tænker over de positive ændringer, du kan foretage i dit liv for at leve en fyldigere, mere fredelig tilværelse. Foto af Jeff Canon
19
Drømmeren, 2005
The Dreamer blev bestilt af Burning Man i 2005 som en del af Psyche 'tema. Det er en dristig og fortryllende skulptur af et hoved halvt nedsænket i Playa den enorme tørre sø. Inspireret af billederne af Magritte og andre surrealister blev denne Burning Man-kunstinstallation delvist skabt for at udforske de problemer og udfordringer, som kunstnerisk fortolkning af sindet står overfor. Skulpturen blev placeret på et fremtrædende sted langs en lanternet oplyst promenade, der strækkede sig fra centrumlejr til Manden og videre. Foto af Waldemar Horwat
20
Templet for helhed, 2013
Templet for helhed tilbød plads til at reflektere over, hvordan man bliver mere hel. Dens episke centrale pyramide blev designet med hellige matematiske proportioner og konstrueret ved hjælp af innovative bygningsteknikker. Det blev bygget helt ud af geometriske sammenlåst træstykker, der passer sammen uden brug af søm, lim eller metalfester. Foto af vjhoming
21
El Pulpo Mecanico, 2011-2013
El Pulpo Mecanico er en kinetisk skulptur i stor skala. Cirka 26 fod høj og 23 fod bred kører denne flammekastede blæksprutte omkring playaen og guzzler 200 gallon propan pr. Nat. Foto af Jono Kane
22
Hænder, 2013
Dave Gertler, en ingeniør og kunstner med base i San Francisco, er en hengiven brænder, der har deltaget i oprettelsen af installationer i de sidste 8 år. I 2013 så hans team skabe et 12 fods højt par træhænder, et symbol på kreativitet og konstruktion. Foto af BLM Nevada
23
Medusa Madness, 2016
Californiens kunstner Kevin Clarks installation er en ruvende stålstatue af Medusas hoved. De slangeformede strukturer spytter ild. Foto af sedriks
24
Luftfoto af Black Rock City, 2007
BRC i sig selv er et kunstværk. Foto af Wikimedia Commons
25
Conexus-katedralen, 2006
Conexus-katedralen ligner en traditionel gotisk katedral. Med sine robuste søjler og overordnede bjælker ligner den massive 'skelet' -struktur passende et fysisk udtryk for håb. Foto af Waldermar Horwat
26
Ændret stat, 2008
Strukturen ligner USA's Capitol, men er sammensat af hvidt stål udskåret i stil med Pacific Northwest Native-American billeder. Foto af Ryan Swift
27
Totem of Confessions, 2015
Michael Garlington vendte tilbage i 2015 med et 5-etagers tempel. Påvirket af gammel Khmer og vedisk arkitektur. Gæster blev inviteret til at "opleve katartisk frigivelse, når du frigiver dine hemmeligheder, opdager de skjulte liv for dem omkring dig og test din formue og kræfter for at afsløre skjulte kroge og skjulte rum, der holder relikvier og gaver fra kunstnerens egne hænder." Foto af blmnevada
28
Duel Nature, 2006
Temaet for begivenheden i 2006 var "Håb og frygt: Fremtiden." Raudenbush reagerede på temaet med denne skulptur. Raudenbush var altid en til at stille spørgsmål med hendes kunst, "bemærkede:" Min reaktion på både håb og frygt var den samme ting - den menneskelige race. Hvordan skaber du en skulptur om dikotomien i den menneskelige natur? Hvad er den ene ting, der binder os alle sammen?" Hun besvarer sit eget spørgsmål gennem denne installation - Kan du gætte, hvad det er? Foto af John Curley
29
Uchronian, 2006
De belgiske kunstnere, der skabte den massive Uchronia-installation (hurtigt kaldet “The Belgian Waffle”), producerede daglige videoer af deres projekt, som de uploadede til deres hjemmeside, da deres udvikling udfoldedes i Black Rock City. Skabere bemærkede, at Uchronian repræsenterer deres indtagelse af et utopisk liv. Denne skildring af utopi koster omkring $ 800.000. Jeg er ikke sikker på dig, men jeg regner med, at mit liv ville være temmelig euforisk, hvis nogen velsignede mig med et latterligt ton af kontanter som det. Foto af Splatworld
30
IT, 2006
Hvad står IT for? Interstellar rejsende? Interessant stativ? Intergalaktisk terrorist? Imponerende toilet? Kunstneren Michael Christians kreativitet har været en integreret del af festivalen siden 1997. Inspiration til denne skræmmende installation stammer fra 1950 science-fiction væsener, især War of the Worlds væsen med dens store røde fyrstråle, der fordamper dem, der ligger på dens vej. For nylig, da han blev spurgt om hans kunstneriske vision, bemærkede Christian: "Hvis du nogensinde er i tvivl om en idé, skal du bare køre den af en 14-årig. De har muligvis ikke mestret det sofistikerede sprog omkring 'kunst' og sådan, men de bryder det ned for dig temmelig hurtigt. " Foto af msr
31
Hjernebarn, 2015
Brain Childs skaber, californisk kunstner, Michael Christian kommenterer sin skulptur,”Brainchild legemliggør to af elementerne i kreativ udforskning, som jeg elsker mest - fejrer den nysgerrige spillerånd og udforsker mangfoldigheden af former, der kan udtrykkes gennem biologisk inspirerede former og mønstre findes i naturen. Foto af angeldye
32
Tilgivelsens tempel, 2007
Denne enorme struktur består af fire store indgangshaller, der konvergerer på et centralt alter. Amfiteatret over alteret er åbent, hvilket gør det muligt at filtrere lys hele dagen og natten, kaste interessante skygger og etablere en konstant strøm af energi og omdanne denne trestruktur til en åndedræt væsen. David er kendt for sine storskala templer konstrueret af skrot krydsfiner og kastede materialer og har bygget massive Burning Man kunstinstallationer siden 2000. Templerne er blevet en stærk hovedattraktion, hvilket giver et rum for folk at huske, sidde og skrive, sørge og overveje. Foto af Perfecto Insecto
33
Homouroboros, Tantalus, 2013
Aberne er tilbage af populær efterspørgsel, og i stedet for cykler for at få karrusellen til at dreje, var Burners (uden instruktioner) nødt til at finde ud af, at de ville skulle slå trommerne under aberne unisont for at få dem til at gå. Disse fyre (billedet) har brug for flere mennesker! Foto af Bexx Brown-Spinelli
34
The Temple of Stars, 2004
Temple of Stars buer en kvart mil over Playa, inspireret af japanske skulpturelle landskaber. 100-fodsstrukturen har et system med stier, der forbinder til mindre templer langs kardinalpunkterne, for ikke at nævne broer, fabrikerede haver og bænke placeret i hele for at deltagerne kan reflektere. Foto af eddy13
35
Ichthyosaur Puppet Project eller Dr. Camp's Holy Bones, 2013
Del fiktiv, del videnskabelig, denne 50-fod lange dukketeknologi afbilder Nevadas statsfossil, Ichthyosaur. Projektet var beregnet til at udforske fænomenet tro og de historier, vi laver og lære om verden og dens oprindelse. Foto af Bexx Brown-Spinelli
36
Fire of Fires Temple, 2009
Templet trækker inspiration fra Indien, Mellemøsten, Asien, Amerika og Afrika, og templet centrerer om ildelementet. 12 gaslamper, der er indkapslet i 32 lodrette fødder med klart polycarbonatark, levende som et tornado af flamme antændes under interaktion med trætemplet. Foto af Lorenzo Tlacaelel
37
Like 4 Real af Dadara Amsterdam, 2013
Golden Like-symbolet står på en massiv sort alterlignende struktur, et center for tilbedelse for "Like Tribe", der byggede denne struktur som deres centrale totem. Installationen stiller spørgsmål som: Styrker sociale medier vores virkelige fysiske og følelsesmæssige bånd som mennesker, eller forstyrrer det vores sociale strukturer og gør os til ligesom-klikke autistiske zombier? Foto af Ross Borden
38
Hjem, 2010
"Hjem" er en 14-fods, interaktiv, kloden-lignende spinding metalskulptur. Pæren inde i sfæren projicerer altid skiftende og uendeligt abstrakte kortmønstre på jorden omkring den. Foto af John Mosbaugh
39
Gummiheste, 2005
Disse hesteskeletter er galoperet over Playa og er konstrueret af forstærket metal og klædt i rester af gummi fra dæk fundet på New Jersey Turnpike. Foto af Ryan Swift
40
Han (kunst) Communi-Tree, 2010
Heart Communi-Tree er en tresamlingsskulptur af et træ lavet med materialer reddet fra papirkurven. Træet har et hjerte i bunden af dets grene. Når det står næsten 15 fod højt og 12 fod bredt, er det en naturlig metafor for samfundet. Foto af New Guy
41
Coyote, 2013
Brændere kan montere strukturen, der er 25 fod høj og 24 fod bred, mens dens kinetiske hoved er i stand til 360 grader. Foto af dvsross
42
![Det Hurtigste Radiostyrede Fly, Som Du Nogensinde Har Set [VID] - Matador Network](https://i.trendingcountries.com/preview/lifestyle/the-fastest-radio-controlled-airplane-youve-ever-seen-vid.webp "Det Hurtigste Radiostyrede Fly, Som Du Nogensinde Har Set [VID] - Matador Network")
