Foto + Video + Film
Marcus F. Benigno lever ud af sin rygsæk og er på et åbent projekt til at dokumentere bæredygtig handling verden over.
Kunstner Cecelia Webber fotograferet af MFB
SÅ MANGE forfattere synes forankrede i kommodificeret tænkning.
De isolerer, hvad de skriver om, fra dens tidsmæssige, historiske, miljømæssige og kulturelle kontekst, og reducerer det således til eller indrammer det som en slags vare.
Jeg leder altid efter forfattere, der ser ud til at være opmærksomme på dette og gør noget nyt. Jeg blev bragt til at finde Marcus F Benignos websted En bæredygtig fest i sidste uge.
MFB's emner er mennesker og projekter, der udfordrer konventionelle paradigmer. I hele sit arbejde er der altid en følelse af at bevare et historisk perspektiv, huske det, der er blevet prøvet (og måske mislykkedes), men i stedet for at tænke over”fremtiden” (en handling, der ofte synes at stamme fra commodfiied tænkning), fokuserer MFB på enkeltpersoner 'bæredygtige handlinger som den nødvendige reaktion på jordniveau.
Jeg skrev straks MFB og bad om et interview. Vi mailede følgende spørgsmål / svar frem og tilbage:
Navn: Marcus F. Benigno
Alder: 24
Kulturarv / etnicitet: Filippinsk-amerikansk
Talte sprog: fransk, filippinsk, arabisk, tysk
Baseret på: Min 90L Eagle Creek rygsæk og caféer med wifi
Palenque-paladset i Chiapas (MFB)
Uddannelse: BA International Development Studies, McGill University, Montréal, Canada
Aktuelt arbejde / projekter: 1) Personlig rejsearrangement og rapporter om bæredygtige konstruktioner over hele verden; 2) dokumentation af unge involveret i bæredygtig / grøn handling (fotografering, kopi)
Forfattere / journalister, hvis arbejde inspirerer dig: Hemingway, André Gide, George Lakoff, Miranda July, blandt andre
Fotografer, hvis arbejde inspirerer dig: Diane Arbus, Sally Mann, Jimmy Chin, Balazs Gardi, …
Kunstnere, hvis arbejde inspirerer dig: Audrey Beardsley, Paul Klee, Olafur Eliasson, Charles Spearin, …
Bøger / magasiner / medier, der læser i øjeblikket: Varlam Shalamovs Kolyma Tales, Rory Stewarts steder i mellem, Twomblys Frank Lloyd Wright væsentlige tekster, Monocle
Seneste downloadede MP3: Et album kaldet Fónok af den tjekkiske duo, Dva
Sidste koncert deltog: Mahlers 5. @ Hollywood Bowl
[DM]: I din blogs “om” -side skriver du:
”Forbløffet af akademisk diskurs og journalistisk useriøsitet (som denne forfatter har kastet sig sammen med og fået meget indsigt), mfb er på en livslang hiatus, der er forpligtet til at dekolonisere mig selv og afsløre en bæredygtig handling over hele kloden.”
Flere sætninger i denne sætning genklang med mig, især "dekolonisering af mig selv." Kan du uddybe, hvad det betyder?
[MFB]: Hver dag træffer jeg beslutninger, om de er bevidste eller rutinemæssige. Troen på, at jeg træffer disse beslutninger autonomt, er en illusion. Begrundelsen, der styrer mine valg, er dikteret af en indflydelsessfære, der er ydre for mig som individ. Dette system er et naturligt forekommende, socio-kulturelt fænomen, der hverken er godt eller dårligt.
En vægmaleri på Casa del Pan i San Cristóbal (MFB)
Men når indflydelsessfæren muteres til en indførelsessfære og begynder at begrænse den epistemologiske ramme for individet gennem konditionerede ønsker og identiteter, er denne person blevet koloniseret.
Postkolonial kritik og en efterfølgende genudnyttelse af identitetsforudbestemmelse er ikke længere tilstrækkelige. Hvad der er nødvendigt nu i en tidsalder med globalisering i flux er et aktivt forsøg på at dekolonisere sig selv. Vores kollektive bevidsthed og uddannelse må ikke længere være betinget af kald og kapital som en ende og skal frigøres fra polarisering af abstraktioner (køn / ikke-køn, heteronomi / kø osv.).
Målet er ikke at livliggøre de iboende (pålagte) drev, der driver os, men at meditere på og mediere disse kræfter ved at anerkende deres uundgåelige greb om vores eksistens og derfra udfordre dens rolle på vores opfattelse og handlinger quotidian. Ligesom realiseringen af perfektion eller nirvana er umulig, er dekoloniseringen af mig selv i den postkoloniale æra en uopnåelig tilstand, som vi skal fortsætte med at søge.
Den anden del af din bio, der resonerede med mig:
"Citeret som en 'kulturvultur' af en anonym læser, Marcus F Benigno (mfb) er en professionel rejsende og ekspert sciolist, der har specialiseret sig i alt, men intet, herunder printdesign, social og kulturel kommentar, urban nomadisme og fotografering."
Jeg kan godt lide, hvordan du i stedet for ikke-ironisk branding dig selv som en "freelance journalist" eller "fotograf", at du gør en masse forskellige ting, men der er stadig et mønster til det, som synes en stadig mere relevant reaktion på nye medier / skrivning / fotografering / design / kunst. Den ene ting, der dog synes at understøtte alt: hvordan opretholder du det? Hvordan tjener du noget?
For et par år siden gennem Petra for nogle år siden mødte jeg en spanier, der arbejdede i receptionen på Valentine Inn. Den dag, jeg kom tilbage til Amman, blev jeg overrasket over at finde ham på min rute. Ligesom de rejsende, der hyppigt besøger kroen, var han på farten. Han havde oprettet en uformel to-ugers aftale med kroens indehaver: arbejde til plads og bord.
Måneder før havde han forladt alle sine ejendele og sit erhverv som bygningsarbejder i Madrid. Med en let messenger taske og det par bukser, han havde på, forlod han østpå med kant på Middelhavet og snuble på ulige job og varme retræter langs en ubestemt rute. Han fortalte lignende oplevelser som i Italien, hvor han havde plukket blomster i bytte for tilflugt og næring.
Dette møde førte blandt andet til min egen afhængighed af, hvor stabilitet kun kan søges i nuet. I øjeblikket wwoofing jeg for en familie uden for Stockholm. Og stadig er der muligheder for landbrug i Sibirien og Thailand. Men hvem ved det?
I et afsnit af et blogindlæg med titlen "The Art of Travel Writing" skriver du:
I Mornings i Mexico uddyber DH Lawrence det eksotiske med sin fortolkning af en mexicansk fortælling. På klassisk orientalistisk måde undersøger han den anden og foreslår nuancerede skikke som et indisk tankesæt, hvor”tiden er en vag, tåget virkelighed.” Essayister som Lawrence og den samtidige Alain de Bouton har kodificeret rejselitteraturens stemme. Deres kompositioner maler billedbilleder af finurlige udflugter og forbigående krydsninger. Deres fag er utilsigtet, og deres mål hedonist.
Jeg kan se denne kodificering fortsætte med at gennemtrænge meget af rejseskrivning i dag. Mit spørgsmål: Hvem var undtagelsen fra dette? Hemingway, for eksempel - i en bevægelig fest (som din blogtitel afspiller) - vil du betragte det arbejde kodificeret? Hvad med rejseskrivelsen af David Foster Wallace? Hvad med folk, der arbejder lige nu? Hvis skrivning "dekoloniseres?"
Hemingways A Moveable Feast ligner autobiografiske værker af Gide og Shalamov, hvis historier smeder om en sløring af historisk fiktion og faktum. Deres forfattere sammensætter en kulturhukommelse, der måske er mere værdifuld end historiografiske gengivelser af socialhistorie og de essentialistiske beretninger fra rejseskribenter som Lawrence / de Bouton. Men på samme måde som min bestræbelse på selvdekolonisering, ville jeg ikke betragte disse eller noget andet postkolonialt arbejde som dekoloniseret i deres indhold. Det er snarere et stilistisk spørgsmål om kontekst og genre.
Nic * Rad i det sjældne galleri (MFB) (MFB)
Rejse, lære om mennesker / sted / kultur og dokumentere og dele disse oplevelser stammer fra en naturlig orientalisme, en nysgerrighed over verden og kultur og den anden.
Det er kun, når man går i gang med denne udforskning fra en magt og overlegenhed, så er”projektet” imperialistisk og kolonialt. Da jeg nævnte det stilistiske spørgsmål om kontekst og genre, henviser jeg til en respektive litteraturanalyse:
Sammenhæng. 1) For hvem skriver forfatteren / hvem er læseren? (akademia, borgerskab, turister, offentlighed, selv) Hvad er forfatterens motivation og formål? (nysgerrighed, kapital, videnskab, status / grad, magt)
Genre. 2) Hvor er forfatteren i forfatterskabet? Er værket selvbiografisk, antropologisk, etnografisk? Er forfatteren fremmedgjort fra”emnet”?
Fra din seneste blog skriver du:
”I de sidste otteogtyve dage og med at tælle, har jeg flyvet, trænet, busset, kørt og gået over Europa. Målet: rejse gennem Eurasien og dokumentere byrum, bæredygtig udvikling og arkitektur og mennesker, der udfordrer konventionel livsstil, mens de (gen) skaber en mere levedygtig verden for nuværende og fremtidige generationer.”
Kan du liste / sammenkæde nogle af disse mennesker / steder / projekter, der udfordrer konventionelle paradigmer?
Snart blogger jeg om disse møder. Jeg har bare ikke haft en pålidelig wifi-forbindelse i det landlige Stockholm! Men befolkningen / steder / projekter inkluderer en Berlin-baseret kunstner / sanger med et projekt på La Fayette i Paris, alternative rum som en coop coffeeshop i Stockholm, en tjekkisk ph.d.-studerende i bæredygtig arkitektur, der byggede en skole i Himalaya, og meget mere.
Hvad er din nuværende opsætning til fotografering / produktion af nye medier?
Teknikken er temmelig kompakt: Canon 50D, MacBookPro og en Yamaha PocketTrakC24. Jeg forlod min Lomo derhjemme
Hvor planlægger du at tage næste gang?
Helsinki i slutningen af måneden, TransSiberian juli-august, og derefter Mongoliet og derefter?
