Rejse
Gennem sit valg af medium fremmer Vincent Mock publikum mod forfølgelse af havet.
”Hver gang jeg er konfronteret med rå natur og vildmark, hverken på land eller under vand, kan jeg ikke lade være med at føle en med alt, hvad der findes på vores planet. Det ydmyger mig, den ubeskrivelige skønhed, og det ophører aldrig med at forbløffe mig. Men det vestlige samfund har begrænset de fleste mennesker fra at have disse oplevelser ofte nok, og med tiden har de fleste af os glemt denne afgørende forundringsfølelse. Vi føler ikke, at vi har ansvaret for at beskytte det, vi ikke ser på daglig basis. Og det er en virkelighed, der er meget farlig.”
- Vincent Mock
Jeg sad for nylig på et skype-interview med den hollandske kunstner og aktivist Vincent Mock. Vincent er en billedhugger, men hans stykker er i modsætning til noget, jeg nogensinde har set - han skaber livsstørre skulpturer af havdyr lavet udelukkende af langline fiskekroge.
Denne serie af værker, som han har titlen Hooked on Life, er symbolsk for, hvordan kunst kan bruges til at informere og udfordre seeren, hvordan den kan bruges til at rangle folk til at se verden for hvad den virkelig er. Gennem skabelsen af sine stykker forsøger han at inspirere mennesker til at stræbe efter forandring i den måde, de forholder sig til havet, og at erkende den rolle, som vi alle spiller i ødelæggelsen af "en af de sidste sande ørkener på jorden."
Hvert dyr, han modellerer, er en art, der er blevet truet som et resultat af den kortsigtede praksis med industrielt fiskeri. Linjer, der indeholder hundreder af disse dødbringende kroge, støbes hver dag fra kommercielle fiskerfartøjer, der på en dag kan fange hvad 50 lokale fiskere fanger på et år. Men de fisker ikke kun vores hav uden fisk. Hajer, havskildpadder og albatrosser bliver dagligt sammenfiltrede i linjerne og overlades til døde, behandlet som ubetydelige tab af en lukrativ kommerciel virksomhed.
Vincent gav mig et indblik i, hvorfor mennesker dræber deres oceaner, hvordan det at stå ved og ikke gøre noget er lige så dårligt som aktivt at ødelægge dem, og hvordan han ønsker at ændre den måde, vi tænker på de store vildmarker under bølgerne.
Great Hammerhead af Vincent Mock |
Stor Hammerhead-closeup |
|---|
MN: Her hos Matador elsker vi at give folk råd om, hvordan de kan forlade deres 9-5 job og rejse verden rundt. Hvad fik dig til at samle og forlade Amsterdam til spil og dykning i Afrika?
VM: Helt ærligt, jeg var lige færdig med at studere, og jeg ville rejse. Jeg havde altid en trang til at se ørkenen og den vildeste vildmark i mit sind på det tidspunkt var i Afrika. Jeg ville se dyrene og leve miles og miles væk fra alting, så jeg rejste mig og gjorde det. Jeg deltog i et spil varierende kursus i Sydafrika gennem Field Guide's Association, hvor jeg lærte om storvilt og meldte mig frivilligt til bevaringsprojekter. Til sidst begyndte jeg at arbejde i Marekele National Park. Og i løbet af de to år afsluttede jeg mit dykke-masterkurs i Mozambique - det er, hvor du kan finde alle de store vilddykning, de enorme mantas og hvalhajerne.
Hvordan åbnede og dykkede i Afrika dine øjne for farerne ved det industrielle fiskeri? Hvad inspirerede dig til at henvende dig til kunst og kreativitet som en personlig reaktion på disse spørgsmål?
Da jeg var i Mozambique, så jeg alle disse smukke dyr og dette hav, der syntes så uberørt. Jeg boede der i 3-4 måneder, før historierne begyndte at krybe ind om udenlandske fiskerfartøjer, der tømmer hajer og skildpadder, og hvordan de bruger tredjelande som deres fiskeribaser. Asiatiske og europæiske kommercielle fiskerfartøjer fisker stærkt fra begge Afrikas kyster. De “køber” fiskerirettigheder til de mest indbringende områder, så lokalbefolkningen er nødt til at komme længere og længere for at få fisk, og deres både er selvfølgelig ikke gode nok.
I sidste ende stødte jeg på en dokumentar produceret af en non-profit til havbevaring kaldet Sea Shepherd, og der er denne scene, hvor en industriel fisker trækker en enorm kugle fiskelinje og kroge fra havet med døde hajer og skildpadder sammenfiltrede i det. Jeg troede, det ville være virkelig konfronterende at skabe mine dyr ud af kroge, der dræber dem i det virkelige liv. Jeg ville bidrage med noget til samtalen.
Green Turtle af Vincent Mock 2012
Hvad ønsker du, at folk ville tage fra dit arbejde?
Kunst henvender sig til mennesker på mange forskellige måder. Det er et meget objektivt medium, så folk kan tage hvad de vil fra det. Selvfølgelig håber jeg, at når de ser på mit arbejde, udløser det noget indeni dem og tvinger dem til at vågne op.
Med sociale medier og de forskellige muligheder, vi har til at kommunikere med hinanden i dag, er der så mange ting, vi kan gøre for at ændre verden, og jeg tror, det er muligt, ellers ville jeg ikke lave mine skulpturer. Jeg ved, at de kan nå ud til folk. Dagens teknologi gør det så let for kunstnere at udløse folk med deres arbejde, og gør det endnu lettere for forbrugere af det arbejde at deltage i diskussioner om det. Denne teknologi giver os muligheden for at være et globalt samfund, og det gør det sværere for folk at ignorere, hvad der gør dem ubehagelige.
I Vesten læres vi subliminalt at se os selv som et separat ego, der er helt uafhængigt af resten af den naturlige verden. Det er denne egoistiske vision om adskillelse fra alle andre livsformer, der sætter vores oceaner i fare. Men vi kan ikke ringe for os selv intelligente væsener, når vi passivt er opmærksomme på disse alarmerende økologiske udviklinger, og vi stræber ikke efter at ændre dem. Faktum er, at vi alle sammen stadig er en flok liderlige, nøgne aber, der bliver tvunget til at tilpasse sig et miljø, der er i hurtig forandring. Og vinduet med muligheder for at omdanne vores adfærd til en mere empatisk global bevidsthed bliver mindre med dagen.
Hvad ville du sige til en repræsentant for den industrielle fiskerisektor, hvis du havde mulighed for det?
Jeg antager, at jeg ville fortælle dem, at fiskeri eller enhver form for høst for den sags skyld altid har været en praksis, der er blevet sendt fra far til søn, fra generation til generation. Det er ligesom jagt og samling: du tager det, du har brug for, og du sørger for, at der næste år er nok til at vokse og leve for den næste generation.
Dusky Shark af Vincent Mock
Jeg vil spørge dem,”Ser I endda fremtiden, eller skal alt omkring livet i det 21. århundrede være et frit for alle?” Til sidst vil de tjene penge på kort sigt, fordi de har så meget konkurrence, og jeg tror, det er et af de vigtigste spørgsmål. Der er så mange både på havet, at de bedste fiskepladser bliver sjældnere. Men jeg vil spørge dem:”Vil du ikke foretrække at gøre fiskeri til en bæredygtig måde at leve på?” En dag vil de snart være ude af arbejde, fordi der ikke er noget tilbage at fiske efter.
Ud over at folk taler og lægger pres på branchen, hvad synes du er den mest gennemførlige løsning på dette problem?
I nationale farvande er de fleste fiskerier relativt godt reguleret, fordi folk fisker i deres egne farvande, og det har de gjort i mange hundreder af år. Regeringen har et incitament til at regulere, hvad der sker i sine egne farvande. Men i internationale farvande kan alle gøre, hvad de vil. Og intet land ønsker at investere penge i at patruljere, hvad der ikke hører til dem.
Hvorfor sender vi ikke vores flåde til at gribe ind og patruljere internationale farvande? Bør det ikke være så vigtigt at beskytte vores kommunale hav som at beskytte vores lande militært? Vi er nødt til at gennemføre en kontrol, ellers ændrer intet.
Sammen med den globale opvarmning er beskyttelse af vores oceaner den største udfordring, som vi som art vil komme imod. Det er klart, at det er vigtigt at hjælpe mennesker og hjælpe lokalsamfund, men jeg synes altid, at vi er nødt til at lægge større vægt på miljøet, for uden en sund jord betyder det ikke noget, hvis vi har stabile, sunde samfund. Vi er nødt til at lære at leve bæredygtigt. Det er vores fremtidens udfordring.
Hvor kan folk tjekke dit arbejde og blive inspireret?
- Great Hammerhead, udstillet på Arena Hotel i Amsterdam gennem 31. august.
- Oceanic Whitetip udstilles i Cowboys 2 Catwalk shop, Utrechtse Straat 107, Amsterdam.
-
Dusky Shark, kommende udstilling på Weizmann Institute, Tel Aviv. 18-25 september.
Image
