Glimrende som om ild, røde strudsfjere, der trækker vejret med livet, gled kjolen over udsatte bryster, men klamrede sig til ansigtet som for at kvæle den.
Jeg deltog ikke på "Savage Beauty", udstillet Alexander McQueen på Metropolitan Museum of Art, og tænkte, at jeg ville falde på knæene og græde af anerkendelsen af en endelig og udefinerbar kvalitet (geni?). Med bevidstheden om mode for en underfinansieret kandidatstuderende forventede jeg luksuriøse stoffer og tøj, der talte om rigdom og ekstravagance.
I stedet fandt jeg den slags vilde fantasi og opmærksomhed på detaljer, der kun kan frembringes, når en person udfører en vision, der ikke vedrører andre end dem selv. Når jeg kiggede på tøjet, vidste jeg, at McQueen ikke gjorde dem til en afvigende kvinde i særdeleshed (ingen mus) eller endda kvinder generelt.
”Mode er bare mediet,” sagde McQueen engang, og stykkerne inkluderet i”Savage Beauty” gør det mere end tydeligt.
McQueen kunne have designet hvad som helst - rumskibe, stadioner, genetisk kode, chokolade ænder fedt tortes eller skyer af origami ravne. Han havde den tekniske og kreative evne til at skabe sit eget mørke univers. Hver af hans stykker har lag med betydning: når du bevæger dig tættere opdager du vægte, skaller med falsede knivkanter, påfuglfjedre, korallrev, vandmænd, hele marine økosystemer.
”Jeg vil styrke kvinder. Jeg vil have, at folk skal være bange for de kvinder, jeg klæder mig.”
Udstillingen inkluderede en hvid paljet-jumpsuit, der var slank som huden på en havfruehale. Da jeg kom nærmere for at inspicere paljetterne, så jeg imidlertid, at under hver var den mindste flu af påfuglfjeder. Tusinder over tusinder af paljetter, tusinder over tusinder af små cirkler skåret af påfuglfjeder: Kan du forestille dig hvilken arkitektur, der er involveret i et sådant design?
”Jeg vil styrke kvinder. Jeg vil have, at folk skal være bange for de kvinder, jeg klæder mig,”sagde McQueen.
Jeg elsker dette citat, fordi det er i modstrid med, hvad hele verden ser ud til at gøre, når de klæder kvinder: prøv at få dem til at se behagelige, føjelige, smukke og glade ud. Der er hårdhed over McQueens arbejde, men det er kombineret med udsøgt håndværk og smarte flyvninger.
Han konstruerede en jakke med babyalligatorhoveder, hvor skulderpuder engang var, og en kjole (eller mere præcist en skabelse) af andefjer, farvet sort, det vil sige efter min mening symbolet på vill skønhed. Og så er der den slanke kjole, der er lavet udelukkende af fasanefjer, den korte jakke lavet af knivmuslinger (til kamp?), Og snørehovedstykket svøbt omkring hjorte gevir. Hvordan ville ægteskabshandlingen ændres, hvis bruden gik ned ad gangen i et sådan hovedtykke?
Foto med tilladelse fra MET
Ændefjer-skabelsen sugede mig ind med kraften fra et sort hul. Jeg ville dårligt at smide mig ind i fjerene, føle deres struktur og bade i deres slanke. Noget beslægtet med galskab greb mig, og jeg følte mig vild, som om jeg var beruset. Jeg havde brug for at sætte mig ned, men showet, der havde en linje på tre timer, var så overfyldt, at der ikke var nogen steder at hvile.
Da jeg fylder 30 og tænker over, hvordan jeg skal leve mit liv, finder jeg showet særlig vigtigt. Det mindede mig om blod og sved, om skabelsens livskraft, om impulsen til at skrive for mig selv og ingen anden.
