Gallerier
Redaktørens note: MatadorU Photography-studerende viste os nogle af deres foretrukne ærlige rejseportrætter i et nyligt studentlaboratorium. For at gå med billederne giver MatadorU Photography-fakultetsmedlem Michael Bonocore os 8 tip til at forbedre optagelsen af oprigtige portrætter under rejsen.
Gå bredt
Jeg vidste fra det øjeblik, jeg så dette foto fra MatadorU-studerende PJ Van Schalkwyk, at han havde taget dette foto på 24 mm. Der er noget ved 24 mm-fotos, der har en dokumentarisk fornemmelse. Derfor er der ingen overraskelse, at de fleste National Geographic-fotografer ofte bruger 24mm-linser, mens de er på tildelingen. På denne brede brændvidde er du i stand til at fortælle en mere overbevisende historie ved at sætte mere af det omgivende landskab ind i rammen. 24mm prime linser kan også være meget kompakte, så du kan fotografere handlingen uden at komme så indgribende ud.
Opfangningsrutiner
Alt for ofte ser portrætter meget ens ud. Et motiv, der står foran kameraet, med intense øjne, der kigger ind i linsen. Disse portrætter er magtfulde, men når man prøver at fange en person på en ærlig måde, er det, de laver i det øjeblik, det, der tager centrum og gør fotografiet interessant. Når du rejser, er det vigtigt at fortælle historierne om de mennesker, du støder på, og at fange dem, der blot går rundt om deres forretning, kan være et virkningsfuldt og unikt blik på livet i et fjernt land. Det vil sætte seeren i dine sko, og få dem til at føle, at de er lige der med emnet. På dette foto erobrede MatadorU-studerende Joanne Chui en kvinde i Kalaw, Myanmar ved hjælp af et bambusrør til at brænde en ild, der skal bruges til at forberede middagen.
Lad baggrunden fortælle historien
Nogle gange er det ikke det egentlige emne, der fortæller historien, men snarere de intime detaljer, der omgiver dem. Forestil dig, hvis elefantbenene ikke var på dette foto taget i Cochin, Indien af MatadorU-studerende Brendon Mikronis. Der ville ikke være noget, der lader dig vide, hvad manden laver. Men de omkringliggende detaljer udfylder de manglende elementer. Hvis du bare har elefantben på billedet, vil du ikke kun vide, at han arbejder med elefanter, men også kæderne omkring anklene kan udløse en følelse hos folk, der er meget opmærksomme på den måde, asiatiske elefanter behandles i turistbranchen. Gnistrende diskussioner med dit fotografi er en nøgleindikator, der lader dig vide, at du fortalte en vigtig historie, snarere end blot at tage et øjebliksbillede.
Pause
Sponsoreret
5 måder at komme tilbage til naturen på The Beaches of Fort Myers & Sanibel på
Becky Holladay 5. september, 2019 Nyheder
Amazonas regnskov, vores forsvar mod klimaændringer, har været i brand i uger
Eben Diskin 21. august 2019 Kultur
21 fantastiske billeder af de nye syv vidundere i verden
Kate Siobhan Mulligan 16. maj 2019
Medtag detaljer, der taler til en udvalgt gruppe
Små detaljer, der påkalder en følelsesladet trigger hos både beboere og hyppige rejsende, kan få et fotografi til at virke mere reelt for seeren. På dette foto af MatadorU-studerende Rebecca Plascencia, skiltet i metrostationen i New York, der lyder "Broadway-Lafayette Street", får Manhattan-beboere straks til at stoppe, hvad de laver, og sige "Jeg kender den station!" Sammen med det glade udtryk på trommeslagerens ansigt og saksofonistens handling, vil dette foto gøre New Yorkere stolte over, at de har en så unik og smuk måde at nyde underholdning på. En måde, der ikke er almindelig i hele verden.
Fang reflekterende øjeblikke
At placere seeren ikke i motivets sko, men snarere deres sind, kan være et kraftfuldt historiefortællende element. På dette foto fra MatadorU-studerende Ben McKechnie stirrer en kvinde ud af vinduet på et tog i Shan-staten nordlige Myanmar. Det er ikke scenen, der trækker dig ind, men snarere spørgsmålet "Hvad tænker hun?" Overvejer hun over sit liv, stresset over tur hun går på eller noget dybere? Vi ved ikke, og det er det, der holder os stirre.
Tænke ud af boksen
Hvor ofte kan du se fotos, hvor bagsiden af et motiv hoved er inches foran linsen? Ikke ofte, men MatadorU-studerende Nicola Young vidste, at historien, der udfoldede sig foran hende, ikke var det virkelige liv drenge foran hende, men snarere det trykte fotografi, de kiggede på. Hver regel i fotografibogen fortæller os, at vi ikke skal fotografere bagsiden af et hoved bare få centimeter væk, men nogle gange giver det de stærkeste billeder at kaste reglerne ud af vinduet.
Forvirring er underholdning
I hvert hjørne af kloden udfoldes scener, der får os til at ridse på hovedet, men for de lokale på det sted er det bare en anden dag. Tag for eksempel dette fotografi fra Matador U-studerende Brad Mitchell. Hver gang jeg ser på dette foto, smirrer jeg og ryster på hovedet. Hvad fanden foregår der her? Hvorfor holder den mand bare tilfældigt med et fuglebur med en politiker med forsæt? Og endnu vigtigere, hvorfor bemærker den anden mand ikke engang og bare går rundt på hans nysgerrige blik? Det betyder ikke noget hvorfor, fordi det skaber et underholdende billede.
