Rejse
Tereza Jarnikova diskuterer fire solide eksempler på historiefortællingsprojekter, der er muliggjort af teknologi.
VI Fortæller os historier for at leve.
Denne sætning har gentaget mig i hovedet i de sidste flere uger, alt på sin egen og kontekstløs. Nogle gange hører jeg det på linje i købmanden, nogle gange flyder det rundt, inden jeg går i seng; lørdag dukkede det op uanmeldt under de sidste kilometer på et cykeløb. Jeg kæmpede med min egen stigende udmattelse, og mit sind var i den tilstand af et tænkeligt fokus, der kendetegner de sidste kilometer, da det pludselig, mellem pedalstrokes, var det: Vi fortæller os historier for at leve.
Det er ikke min sætning. Det er den første sætning i Joan Didions essay The White Album, så det er en gammel sætning - Didion udgav The White Album i 1979, hvilket betyder, at det har været omkring et stykke tid. Dette gør det selvfølgelig ikke mindre sandt eller mindre slående for mig, når jeg læser den, som jeg var i min kolde lejlighed i Montreal i det hurtigt aftagende efterår 2012. Vi kan, hvis vi vælger det, tænke på verden med hensyn til historier, vi har fortalt, eller de historier, vi har hørt, eller de historier, som andre har fortalt, at vi ikke har hørt, eller de historier, der er at fortælle. For mig giver det en form for medfødt mening at forsøge at gøre det, selvom jeg endnu ikke har været i stand til at præcisere, artikulere, lægge ud for mig selv på grafpapir, nøjagtigt hvad denne sans kan være.
Uanset hvad, selvom historier berettiger selv uden et overordnet slutmål. At høre nogens historie er at høre et andet perspektiv, at danne en forbindelse til en anden person og minde dig selv om, at du hverken er vigtig eller alene. Andres fortællinger har magten til at underholde os, give os trøst og gøre os mere bevidste og empatiske mennesker. Måske er dette nogle af grundene til, at historier altid er blevet fortalt og altid vil blive fortalt på tværs af alle kulturer. Uanset hvor folk går, går historier med dem.
Det viser sig, at vi lever i en god tid til historiefortælling. Ikke overraskende har raconteurere taget til digitale medier og HTML, og internetets evige evne betyder evigt udviklende mulighed for at fortælle deres historier.
Personligt er jeg bange for internettet - det er et enormt og skræmmende sted, og jeg er på vagt for at blive trukket ind i kattevideoer og sindssyge samtaler og tvivlsomt lovlige købsmuligheder. Det er dog en trøst at vide, at blandt de uendelige links og tweets og perifere forbindelser ligger nogle narrative projekter, der har magten til at fascinere, bevæge sig og blive husket. Det er netop disse projekter, der gør Joan Didions påstand mere relevant end nogensinde i den digitale tidsalder. Her er fire af dem.
1. SoundCloud Community Fellowship
SoundCloud Community Fellowship har et meget bredt mandat. Det giver folk chancen for at "vise deres kreativitet med lyd" - en sætning, der med en vis indsats kan strækkes til næsten alt. Omfanget af projekterne for dette års 15 finalister er tilsvarende bredt og ikke desto mindre værre for det - faktisk bedre.
Nadia Wilsons Fra hør til der forsøger at fange de korte lyde og tilfældige møder, der sker hver dag i det kæmpe web af forbigående borger, New York City metro. Stephanie Dubs anerkendelsesmotor ønsker at hjælpe med at overskride den perifere karakter af forbindelser i den digitale tidsalder (tænk: tekster, tweets, facebook-væg-beskeder) ved at bede folk om at optage lydbeskeder med værdsættelse og dele dem med de mennesker, de holder af.
Guidebøger kommer med konceptet om et crowddsourced band, der tager lyde, der er bidraget af SoundCloud-medlemmer, og gør sange ud af dem i en ny optagelse af community-musikproduktion. Laura Herberg forsøger at forstå det urbane bybillede af Detroit i sin lydguide til byen, Detroit Mobile Audio. Hvert projekt er radikalt forskellig fra de andre, men alle forsøger at bruge digital lyd til at fortælle os noget meningsfuldt om den verden, vi befinder os i.
2. Historier overalt
Stories Everywhere er bloggen til Krissy Clark, en radiojournalist med en stor interesse for stedets historie. Dybt påvirket af hendes identitet som femte generation i Californien har Krissys udforskninger af lokalhistorie fået hende adskillige priser. På hendes blog kan du lytte til hendes fortælle, hvad hun fandt ud af om en meget speciel mejerifarm på den canadiske strand, eller om baren, der er en af hovedårsagerne til, at San Franscisco blev et queer-mekka i det 20. århundrede, eller ca. historien om et enkelt afskærmet hus.
Et af Krissys mest interessante projekter er Block of Time: O'Farrell Street, hvor hun valgte en ubeskrevet blok af en tilfældig gade i San Francisco og skabte en lydinstallation der. Installationen bestod af skilte, afgrænset af røde balloner, med angivne telefonnumre, som forbipasserende kunne ringe for at høre om historierne, der engang havde udfoldet på det nøjagtige sted, de stod på. Beskeden er klar og slående: historier er overalt. Det er simpelthen et spørgsmål om at kigge efter.
Du kan lytte til den karismatiske Krissy-tale om sit projekt på topmødet Web 2.0 her:
3. Pine Ridge Community Storytelling Project
Efter at have arbejdet som journalist på Pine Ridge Reservation i syv år, satte Aaron Huey pris på den iboende vanskelighed med at prøve at skrive et stykke om samfundet. Ethvert enkelt perspektiv ville nødvendigvis udelade andre sider af historien. Han søgte derefter efter en måde at give en idé om samlingen af krydsende oplevelser, der udgør livet i et reservationssamfund. Den løsning, han kom med, er Pine Ridge Community Storytelling Project.
Projektet er et partnerskab med fortællingsplatformen Cowbird, en samling af fotografier, hver ledsaget af en historie, enten skrevet eller indspillet, fra et medlem af samfundet. En mand fortæller om sine år som en lokalt buschauffør og om at bo sammen med sine børnebørn på hans forfædres jord. En kvinde taler om grundene til, at hun ikke ønsker, at Mount Rushmore skal være en turistattraktion. En mand synger en vuggevise til sin søn, der døde i spædbarnet. Nogen gør forsigtigt grin med en reporterens spørgsmål om at holde sig varm om vinteren og fortæller hende, at han personligt fanger og træner babybuer til at skære sit træ til ham.
Det er her Pine Ridge Community-projektet lykkes mest strålende: Der er humor i nogle historier og tristhed i andre, levity og højtidlighed findes i en slags modvægt. Tilsammen er disse korte fortællinger mere end summen af deres dele, og observatøren er i stand til at prøve at se virkeligheden af eksistensen for dette samfund.
4. Kære fotografi
Kære fotografi skal være en af de mest kortfattede og slående evokationer af hukommelse på internettet. Forudsætningen er smukt enkel: Folk bringer deres gamle fotografier til de steder, de oprindeligt blev taget, og tager et nyt foto, denne gang lægger det gamle fotografi oven på stedet, som det ser ud i dag. Resultatet er en øjeblikkelig kontinuitet. Stedet forbliver, ligesom de mennesker, der interagerer med det - som bringer deres børn trick-eller-behandler der, der forbereder sig til deres første prom der, som gifter sig der - forlader og rejser et andet sted.
Hvert dobbeltfotografi ledsages af en kort forklaring, og vi læser kort om folks familier og kærligheder og tab. På nogle fotos har tiden også ændret stedet selv, måske med en dagligvarebutik, der erstatter den almindelige butik på en gader. I disse ser vi geografien i sig selv som en formbar ting, lige så udskiftelig og impermanent som de mennesker, der bor i den.
